FULL CIRCLE EXHIBIT
FULL CIRCLE EXHIBIT
Exposition et Défilé (22 avril 2023)
Une exposition art & mode, tout à fait La Mode C’Nous !
L’exposition Full Circle regroupe 8 femmes et explore les thèmes de la connexion, de la tension, et de la féminité.
Pour commencer, la soirée s’est ouverte avec une projection de la vidéaste Audrey Maruani, capturant l’intime des moments centrés sur le corps féminin. Audrey Maruani a présenté des extraits de 6-6 et In Her Room. Puis, les courts métrages de Funda Erzade, Romantic Memoirs et If Clothes, ont étés projetés. Vibrant, émouvant et dynamique, Funda Erzade mélange la danse, la
musique ,et la narration pour explorer des thèmes tels que, la mémoire et le corps. Ensuite, place à la poésie avec Mirror de Mariana Lin, accompagné d’un morceau composé par Noora Nakhaei.
Enfin, les modèles ont débuté leur performance dans des looks créés par Anjela Sevilla. Anjela Sevilla a associé ses sculptures en tissu et en argile à des robes en tricot, représentant les émotions et les sentiments des modèles, et utilisant la sculpture pour exprimer les relations de ses modèles avec leur corps. Les silhouettes d’Isabella Di Giacomo en noir et en imprimé, clôturent la performance. Ses créations explorent les côtés sombres de la féminité, en utilisant des techniques de couture pour créer un effet dramatique et exprimer ses idées audacieuses.
Aussi, les chapeaux Mira Belle de Marie Desnos ont magnifié chaque silhouette, attirant le regard sur des détails fascinants et sur des accessoires parés de bijoux, de plumes et de voiles.
Pour finir, la soirée s’est poursuivie au champagne par des interactions entre les invités et chaque artiste. Le travail de chacune dialoguait avec l’autre – de la poésie de Mariana Lin ouvrant la performance, sur les traces de Noora Nakhaei partagées à la fois par la performance et les films de Funda Erzade, aux photographies d’Audrey Maruani véhiculant le corps et l’intimité qui résonnent dans les créations d’Anjela Sevilla, et d’Isabella Di Giacomo.
L’exposition Full Circle a atteint son objectif en bouclant véritablement la boucle.
FULL CIRCLE EXHIBIT, UN SACRE CONCEPT !
Partant du principe que l’espace est un égaliseur, l’exposition Full Circle invite les spectateurs à regarder tous les objets qu’il contient comme une oeuvre d’art.
De la même manière que les créatrices se sont senties obligées de rejeter leurs préjugés et leurs attentes sur ce que la mode peut et doit être, les artistes adoptent la même philosophie – éliminant les attentes de ce qui peut ou ne peut être accepté que comme de l’art.
L’exposition vise à construire un espace d’art vivant, respirant et mouvant.
L’ART QUI NOUS ENTOURE
L’exposition Full Circle explore la connexion au milieu de la tension et de la lutte.
Impliquant un groupe de créatives de divers horizons et disciplines – des arts visuels à la mode – le projet espère explorer l’idée que l’art est partout et peut être n’importe quoi et que la mode n’est pas seulement un vêtement sur un cintre. Juxtaposant des
éléments aux extrémités opposées d’un spectre – le moi intérieur contre le moi extérieur, la fluidité contre la rigidité, l’obscurité contre la lumière – les voyages personnels de ces créatives se rejoignent. Un voyage pour nous retrouver plus complet, du début à la fin ou quelque part entre les deux.
Présentation de ces CREATRICES ET ARTISTES talentueuses
Full circle Exhibit est un groupe entièrement féminin de créatrices se réunissant pour créer une expérience ; les artistes et designers de l’exposition Full Circle sont issus d’horizons, d’âges et d’ethnies différents, mais partagent des expériences similaires en tant que femmes dans les industries de l’art et de la mode.
Audrey Maruani
Audrey Maruani est une photographe et une artiste parisienne.
A travers ses photos, empreintes de poésie et de douceur, elle capte l’intime pour raconter des histoires d’amour et tendresse. Chacune de ses photos est une invitation à contempler un monde de pureté et de délicatesse, où la beauté se niche dans le plus petit et parfois le détail le moins parfait.
Noora Nakhaei
Noora Nakhaei est une compositrice et conceptrice sonore.
Elle est une artiste célébrée pour sa capacité exceptionnelle à mélanger divers genres musicaux au service de sa profonde passion pour la narration. Elle a collaboré avec des créateurs issus d’un large éventail de disciplines, y compris des cinéastes,
artistes multimédias et créateurs de mode au Canada, aux États-Unis et en Europe.
Mariana Lin
Mariana Lin est poète et écrivain.
Elle est titulaire d’une maîtrise aux beaux-arts de la Pacifique University, et ses travaux ont été publiés dans des revues littéraires telles que Prairie Schooner, The Paris Review, Gulf Coast, RHINO.
Funda Erzade
Réalisatrice, Funda Erzade se concentre sur une interprétation performative des mouvements.
Ces mouvements sont liés à une histoire, un trait de caractère, une ambiance atmosphérique ou un thème alors qu’ils agissent simultanément avec la musique et/ou le son. Elle crée des images pour comprendre la relation particulière de l’être humain à son propre corps.
Isabella Di Giacomo
Isabella Di Giacomo a d’abord étudié la mode dans sa ville natale de Melbourne, en Australie, où elle a réalisé qu’elle souhaitait poursuivre une formation en couture plus traditionnelle.
Cela l’a amenée à déménager à travers le monde jusqu’à Paris, où elle a obtenu son baccalauréat en design et technologies de la
mode à l’Académie internationale de la mode. Ici, elle a pu développer ses pensées conceptuelles au-delà de la mode en tant que monde consumériste dans le large spectre de « Fashion Is Art ». Depuis, l’obtention de son diplôme en 2022, Isabella a été invitée à présenter son travail à différentes occasions, lors d’un défilé de la Fashion Week de New York et pendant une performance d’art en direct à Miami Art Basel.
Rift and Eruption (Emotions volcaniques) est une collection mettant en scène les émotions féminines.
« Je voulais que ma collection soit axée sur la prise de pouvoir féminine. Pour montrer aux femmes qu’elles peuvent porter tout ce qu’elles veulent, que ce soit féminin ou sexy ou plus masculin et qu’elles se sentiront toujours belles. J’ai utilisé une palette de couleurs plus sombres pour montrer ce côté plus dark que nous, les femmes, ne nous permettons parfois pas de montrer. »
Anjela Sevilla
Anjela Sevilla est une artiste et designer multidisciplinaire élevée en Arabie saoudite et aux États-Unis.
Elle aime mélanger les médias avec sa pratique du design – plaçant des formes sculptées aux côtés de tissus délicats. Anjela Sevilla présente la collection Weight (poids). Dans son travail, elle invite ses modèles à partager leurs propres sentiments et opinions sur leur corps en leur demandant où elles ressentent des émotions positives et négatives. Elle sculpte des pièces pour tenter de créer une extension physique de leurs mondes intérieurs.
Marie Desnos – Mira Belle
Mira Belle est une Maison de chapeaux uniques et sur-mesure fondée à Montmartre en 2007 sous l’impulsion de sa directrice artistique Marie Desnos.
Désormais installée à Neuilly-sur-Seine, Marie Desnos reçoit sur rendez-vous. Mira Belle, ce sont des chapeaux uniques et tendance pour tous crées par des modistes françaises et internationales : pour la cérémonie, de superbes matières, capelines d’été femmes, paille et panama pour hommes pour le printemps/été. Le concept de Mira Belle : le port du chapeau nous rend encore plus chic, remarqué, quand il s’accorde avec la tenue du moment. Les chapeaux Mira Belle ont participé à de nombreux
défilés de Fashion Week, et événements comme le prix de Diane et Ascot. Ils collaborent au théâtre, cinéma et cabarets comme le Crazy Horse. Marie Desnos a de suite ressenti l’harmonie de ses chapeaux avec les créations d’Anjela Sevilla et d’Isabella Di Giacomo.
Lucrezia Girelli
Lucrezia Girelli est une jeune femme italienne avec une carrière professionnelle impressionnante, notamment en marketing, planification d’événements et management d’artistes.
Lucrezia Girelli a une passion pour l’art et l’industrie des galeries, ce qui l’a par exemple amenée à réussir en tant que créatrice d’événements pour le projet Elephant in the Room, une exposition caritative organisée en juin 2022 pour collecter des fonds pour les étudiants ukrainiens. Lucrezia a aidé à faire de Full Circle un évènement très réussi !
Full Circle Exhibit nous a plu ! Totalement !
Quel bonheur de voir ces femmes créer, partager leurs passions et leur art avec nous.
Le public était conquis.
Nous leur souhaitons de belles carrières, remplies de beauté et d’émotion.
